日本排版设计为何受追捧？揭秘三大常用套路与背后逻辑
提到平面设计
最具参考价值的一定是日本设计
尤其是版式
无论是极简的性冷淡风
还是内容繁杂的版式作品
背后都有一定的逻辑
受到圈内设计师的一众追捧
今天我们就来揭秘
日本排版的常用套路
废话不多说
干货走起！
版式横竖对比
先来看一组海报：
如那上面这般的文字，横着去跟竖着进行对比的这种方式，于日本设计当中是极为常见的，它也被称作方向对比。
日本设计有着把文字竖排的喜好，其阅读方式是从右至左，然而横排方式他们同样乐于采用，在上述的海报作品里，文字运用了竖排与横排结合的方式。
正常来讲，文字排版之时，横版较竖版更利于阅读，所以于使用期间，需辨别主次，将横排当作主要方式，竖排作为辅助方式，如此一来，既不会对阅读性造成影响，还能够让排版变得丰富，致使版面更具灵活性，更富有动感。
非对称平衡版式
什么是非对称平衡？
非对称平衡于画面形式当中呈现出不平衡的状态，这意味着不存在明显的对称轴，然而它却能够引发关注，同时具备活力。
达成这一目的，通常能借助图片的交错方式，借助图片的疏密方式，借助图片的黑白等不同方式，和对称平衡相比，非对称平衡版面更为生动，进而更为灵活。
对设计师功底来讲，这种版式存在一定要求，画面并非对称，然而，其视觉重心保持着相对平衡 。
留白
留白，想必大家都不陌生，它是平面设计里广泛采用的技能，绝非日式设计所独有，然而日本设计师在运用留白方面确有个人的体会，留白亦是日式设计的显著特征。
数量多的留白情形，极易给到人一种干净的、轻松的感受，并且还成就了日本的那种性冷淡系列风格，与此同时突出了视觉方面的主体 。
得留意的是，并非每种品牌设计都适配留白，留白会予人太过冷清之感，这种版式得依据品牌调性，去判定可否采用。
善用图形
很多时候，海报的画面元素不够丰富，又无从下手，该怎么办？
善用图形，是一个非常好的方式，避免海报全是文字的单调。
图中文字越多，越要放置图形进行调和。
元素叠印
有一种排版方式叫做元素叠印，它指的是，将文字跟图片叠放于一处，还指把文字和文字这种叠加在一起的情况，又或者是图片和图片叠加在一起的这种情形 。
元素叠印能强化元素彼此间的关联，让各元素并非全然孤立的个体，并且还能够增添画面的层次感。
然而，于进行叠印操作之际，务必要确保文字元素具备可识别性，借助叠印效果所形成的构图形貌通常也是颇为美观的。
手绘元素
在日本进行的平面设计里头，存在着占据很大比例的作品，这些作品的图片元素呈现的全都是手绘样式，其中涵盖了海报设计，还有包装设计，另外有宣传单设计，以及画册设计等等 。
去深入探究其背后的缘由，我个人感觉，一方面来讲，是日本的设计师相对而言更为喜爱传统的那种设计手法，而这种传统设计手法之中（手绘表现形式更具艺术气息） 。
一来呢，或许是这样子产生的原因在于，手绘的那些元素跟文字风格而言，二者更为贴近，毕竟文字它也算得上是矢量图，所以在进行排版这个动作的时候呢，也能够结合得更加趋于完美 。
再增添上手绘，更能够契合设计师的个性需求，好多视觉效果是没办法借助摄影达成的，所以，具备手绘功底的能够试着在设计作品里增添手绘元素。
浏览完以上六种招式之后，是否有一种感觉，日本版式的设计是比较简易的，并非存在过多繁杂花哨的套路，所运用的皆是设计里最为纯粹的某些基本原则，各位都领会到了吗？
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