平面设计中海报的设计要点及艺术与商业海报的区别解析
在平面设计里头，最经常会接触到的便是海报设计，不管它是艺术海报，还是商业海报，海报都是经由设计去展示有意思事物的一种方式，简单讲是在传递信息时有承载作用的一种东西，它的主要目的是运用精妙的表现办法，在视觉方面让人能留下深刻印象，以简单、迅速、清楚的形式传达出所需要传达的信息。
最初要清楚艺术海报跟商业海报的差异，艺术必然得是自我的，它更着重在自我对于创意的呈现，不过商业海报根本是为了获利，更多是给品牌形象以及产品格调提供服务，因而在个性的表露跟寻求市场认可里是存在妥协的，下面就来讲讲于互联网模式下怎样去设计一张能够吸引目光的宣传海报。
1海报设计三大要素
设计一张海报前需要了解：
服务对象，确定海报风格。
传播载体（移动端或印刷品）
海报尺寸
需求时间
其次，要大量去搜集相关优秀作品，以此来激发创意，基本能够从构图这一块进行延伸，还能够从颜色这一块进行延伸，可以从字体这一块进行延伸。
（1）构图
最先要明确海报的文案内容，分辨主次关联，如同我们看一则新闻之际，首先瞧见大标题，接着看到副标题，之后是正文，这实际上契合了人们的阅读次序。
设计亦是如此，其需营造出画面之空间感以及层次感，故而在确保宣传之时效性以及传播效益最大化之际，要求内容精炼，主题要醒目，元素不宜过多，愈多画面愈无法突出主题，左图右文式乃典型构图之一，上下主次分明，构成对比。
不过在移动端，“主题元素居中并突出”更谈不上出错，文字数量少的情形下，能够添加经典的几何构图，搭配辅助图形让画面营造出不稳定感，具备颇为一些年轻、锐气型的视觉感受，还能够让画面变得丰富起来，然而，边缘化构图会使得作品看上去更加老辣 。
将文字量较多的情形下，能够选用留白这种表现手法，以此保持画面的节奏感，就文字量丰富的设计而言，我觉得不存在做得比日式排版更出色的了。
（2）颜色
互联网主要是以明确的色调为主，是以轻快的色调为主，是以单纯的色调为主。也是以有情绪的色调为主，为了突出主题，能够利用色彩中的互补色，从视觉上拉开主题与背景画面的距离，要利用色彩中的对比色，从视觉上拉开主题与背景画面的距离，让画面更有空间感。副标题可以用大小的处理，避免喧宾夺主。副标题可以用颜色明暗的处理，避免喧宾夺主。同时也要去注意色彩之间的协调性。
在每次设计进程当中呢，通常不会一下子就搭配得很和谐，还得在纯度以及明度的改变方面做出恰当的调整，并非直接取用色盘里已有的颜色。跟传统设计相较而言，移动端所具备的优势能够让色彩在最大程度上进行搭配，比如说近些年流行起来的撞色或者荧光色的融入，也得到了不少年轻人的喜爱。
要清楚，在过往设计领域当中，不被旁人理解的配色，于互联网盛行的当下，也已然变成了带有怪咖潮范的经典，对于印刷工艺来讲，HSB色板渐渐将传统CMYK色板给替代了，纯色取代了渐变色，进而使得输出以及色差已然不再属于问题。所以说，传统的海报颜色存在着一定的局限性，然而在移动互联网模式之下，却又保持了视觉主体的单纯性。色彩被处理得成功了，那么海报就成功了一半。
（3）字体
设计字体，实则是件饶有趣味之事，每种字体皆具自身独特气质，其能使整个画面瞬间发挥画龙点睛之用。当下，互联网已然不再满足于字库现存的字体需求，更多的是追求与众不同，比如能够巧妙借助钢笔工具在原字体上进行转曲变形，以达成创新的实现，然而不可影响字体的辨识度，所有这些均需以一个出色的字体构思作为前提，除此以外，还得留意字体与海报风格的搭配。
这就是为何会说，一个构思顺利的标题设定能够把控整个画面，然而一个精心雕琢的画面在与之分离后不一定能够做到，所以要是时间比较充裕的情况之下也可以在字体方面多安放些精力，当然也不能在同一个画面之中运用三种或更多的字体，这样会导致营造出一种“杂乱”的视觉感受，颜色的使用也是以这般情况为准。
与传统设计相较，互联网设计借由种种方式，使多层次的复杂性于简洁的画面里得以展现。
2海报设计的新趋势
常规的视觉创意设计之外，我发觉插画风格海报好像在互联网中占了主流，特别在现代化快节奏的都市当中，视觉信息多数是以冷硬线条用作主要呈现，并且有一种偏向机械化的感觉，设计始终在尽力避免这样的体验，插画式的场景或者文字能够给人带来轻松幽默、温暖亲切的直观印象。
通过一方面在视觉层次上增添了趣味性，另一方面又削减了屏幕所带来的距离感，这与传统海报构建起了一定程度的反差差异，所以不但要具备绘画艺术的基本造型技能以及审美意识，而且还务必具备对于形式美法则的特殊理解以及艰深快捷的创造意念，倘若做得出色堪称是一件锦上添花之事，互联网为设计赋予了更多层面领域的可能性。
3在实践中突破设计瓶颈
总出现重复的设计，会致使创意点遭遇瓶颈，进而产生倦怠情绪，首先要学会放松心态，寻得另一种方式来调整自己，因为长期于瓶颈期徘徊，不但容易增添挫败感，而且也无法达成预期效果。
建议多多关注设计潮流，多多搜集优秀作品，多多练习设计技法，我觉得每一个时尚元素都是经由设计师反复思索与修正之后才得以展现，借鉴别人长处之际也能够见到自身不足，空闲时间能够培育一种或者几种和艺术有关的兴趣，要善于观察与剖析，才可以了解世界，逐步培育自身敏锐的美感，这不但对知识面拓宽以及整体设计能力提高有所助益，设计思路也会随之产生变化。
海报设计的标准，除了要遵循设计原则，还取决于各人的审美，，我所理解的审美，乃是提高自己感受的敏感性，全面地理解美，并非局限于设计或是视觉艺术，。个人的品位与修养，是在长期的学习、生活、工作里逐渐形成的，也需要一定的悟性和天赋，你能够整天看指导书，却唯有通过实践才可以提高。
熊喆，其英文名是Guki，是校导平面设计师，拥有经验时长为3年的平面设计经历 。
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