版式设计起源：古巴比伦楔形文字与古埃及象形文字排版形式

第二节 版式设计的历史沿革与传承

一、版式设计的起源

自人类文明起始阶段起，人类便针对文字或图形符号开展有意识的排列行为，以此来记录自身的生活状况，而这便是版式设计最初呈现的模样。

西方历史上，最早有记载的那种版面形式，出现在公元前3000年左右的古巴比伦，在美索不达米亚地区，苏美尔人最早创造了原始版面的排版形式。苏美尔人把湿泥做成块状泥板，之后用木片刻画在那上面，形成具有凹槽的文字，也就是所谓的楔形文字，展示类似图1-20那样，楔形文字依照一定的规律去进行排列，进而形成了西方最早的编排形式。

图1-20

跟美索不达米亚文化处于相互前后时期的古埃及这一地方，是文字的重要发源地当中的一个，尽管巴比伦文明对此古埃及产生了影响，然而其中的埃及人在文字书写的方式上面并没有受到多少干扰，他们依旧持续使用早已经形成的自源象形文字，就如同这个图1 - 21所展示的那样，这种象形文字被广泛地进行使用，在雕塑、石刻里面多次出现并被见到，特别是在纸草书上更是属于极为普遍的情况 。纸草书上，常用极精美的插图，与文字相互配合着，以此让版式变得更加丰富起来，有人声称这一现象，是现代版式设计发展的最早依据呢，其特点处于利用版面内已有区域的那种综合布局情况，虽说文字其本身是象形形态的，然而与插图配合以后，并未使得版面显得累赘、重复，相反，倒是图文呼应得十分有序，精美到了极点。古埃及的《死亡书》，如图1-22所示。

图1-21

图1-22

在公元3至6世纪的时候，曾经盛极一时的罗马帝国，由于内忧外患开始走向衰亡，致使欧洲大陆渐渐进入中世纪。在这个时期，因为宗教传播的需求，带来了书籍出版的繁荣景象，体现当时高水准版式设计的宗教手抄本，在教士不知疲倦且一丝不苟的劳动过程中诞生了。精美的插图与规范的文字进行混合编排，对文字以及整本书籍做了华丽烦琐的装饰，这形成了当时宗教手抄本版式设计的基本特征，就像图1-23和图1-24所展示的那样。

图1-23

图1-24

中国古代版式设计有着深厚传统文化底蕴，其历史十分悠久，样式极为繁杂，在世界设计艺术史上取得了很高成就。从殷墟出土的甲骨文算起，到大量刻画在青铜器上的经文，就像图1-25和图1-26展示的那样，我们能够发现一种版式形式被确立，这种形式是从上到下、从右到左的，并且由此铺垫了往后数千年中文版式的基本规范。这种规范甚至一直延续到今天的中文竖排形式里。

图1-25

图1-26

对文字更好排列方式 的探寻，自人类发明文字起就开始了 。先是我们的先祖费劲地用树枝在土地岩石上刻画 ，而后发展到如今我们以手指敲击计算机键盘 ，这般探索从未停止 。,。

二、新技术冲击下的版式设计

发明了纸张，发明了印刷术，这把版式设计推上有着变革意味的舞台 。在汉武帝在位时太始四年，也就是公元前93年的文献里头，能看到有关于纸张的记载 。造纸术被真正普及，得归功于东汉名叫蔡伦的人 。他是在前人所做事情的基础之上展开改革的，生产出了能够替代简帛的可以用来书写的纸张 。

版式设计的发展历程里，印刷术起着重要作用 ，印刷术发明时间说法不一，较可信的是唐朝说 ，敦煌发现的唐代佛教经文《金刚经》被认为是现存最早印刷品 ，如图1-27所示 ，唐朝发明雕版印刷术且被广泛运用 、一些经典印刷品如药学经典《本草纲目》等形成中国书籍版式设计布局体例 ，插图与版面规范得到确认 ，宋代以后 ，雕版印刷术不断改良 ，宋代毕昇总结出活字印刷术 。随着活字印刷术的现身，活字排版也跟着出现，也就是借助预制好的字模开展排版，进而形成了一种别样的版式设计形式。

图1-27

始于18世纪，欧洲逐渐步入工业革命阶段，造纸术以及印刷术于西方有显著发展，这促使版式设计得以迅猛发展。19世纪下半叶，英国兴起了“工艺美术运动”，此运动标志着现代设计时代来临。工艺美术运动的领袖人物是英国艺术家、诗人威廉·莫里斯（William Morris，1834—1896），他倡导合理融合材料性质与生产工艺、生产技术与设计艺术，还认为“美就是价值，就是功能”。莫里斯有句名言，那便是“别在你家中安放一件虽是你觉得有用，然而你觉得不美的物品”，也就是功能跟美得统一起来。莫里斯的作品刺绣墙壁挂毯，还有壁纸《忍冬》分别像图1-28以及图1-29所展示的那样。

图1-28

图1-29

技术革新的车轮从来就未曾停下，新的技术不断地冒出来。摄影术得以出现并发展，照相器材也有了进步，这使得图片获取变得越发容易，摄影图片越来越频繁地出现在现代平面设计里，从而引领了读图时代的降临。版式设计进入了新的时期，拥有了更多用于表现语言以及设计的办法。照片开始在版式设计里被大量运用，传统技术条件下被视作难以达成的情形，在新技术的支撑下，变得轻松容易。

具有解放版式设计手段特征的技术革新，于1984年再度翻开了关键的一页，苹果公司为个人计算机配备了绘图界面，就版式设计来讲，因数码技术在平面设计里的运用，一个全新的时代降临了，有人将其称作“桌面印刷时代”，这种技术促使版式设计在诸多层面实现了跨越性的进步，像排版成本大幅降低，众多新字体涌现，矢量图形与图像应用更便捷，版面中运用特效等 。

在20世纪90年代的时候，数码技术朝着成熟的方向发展得越来越快，设计者开始大量运用QuarkXpress、Photoshop这类应用软件去完成版式设计方面的作品。到了如今，于版式设计里借助数码技术已经不是什么新奇的事情了，我们甚至没有办法去想象要是离开了计算机，是不是还能够完成版式设计这项工作。

三、现代艺术对版式设计的影响

在版式设计发展历史进程当中，现代艺术所产生的影响发挥着关键重要的作用，赫伯特·斯潘塞（Herbert Spencer）于谈及现代版式设计之际是这般来讲的：“现代版式设计的根基同20世纪的绘画、诗歌以及建筑的根基相互缠绕在一起。”他于书中进行写道：“未来主义、达达主义、风格主义、至上主义以及构成主义是一些源自不同国家的运动，它们的目标彼此各异，有的时候甚至相互冲突。”。然而，各个运动皆以自身的方式，对现代版式设计以及字词与形象的融合产出了重要增益，借由这般情况来阐释现代艺术对于版式设计的作用。有着大量不同尺寸文字被俄罗斯的未来派艺术家于版式设计范畴加以运用，其对二维平面里的形式布局予以突破，进而开拓了版式设计的崭新局面，这表明俄罗斯的未来派艺术家在版式设计领域有着重要贡献。法国、瑞士以及德国的达达主义也为版式设计的探寻开拓出了一条全新的途径。致使版式设计受到极为巨大影响的，是荷兰的风格主义以及俄罗斯的构成主义，并且立体主义的各位大师，也针对版式设计开展了某些探讨 。

在当时，现代艺术家针对版式设计所作的探讨，仅仅是在不太大的范围内产生了影响，然而，在随后紧接着的那段时间里，迅速就在商业活动里有关版式设计的方面得到了呈现。在这些商业设计当中，人们寻觅到了版式设计在达成文字阅读之外的另外一项关键性功能，那便是注意力的分配以及版面风格的展现。

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