从玩像素游戏长大的Toshi，看字体设计师对街机版式的研究
Toshi Omagari和我们许多人一样，也是在电子游戏中度过了童年时光的。Toshi在日本长大，身边充斥着色彩斑斓的像素化角色，这些角色在动作表现和造型设计上都相当出色。在荒诞逼真的CG特效风靡之前，也就是像Fortnite那一代人还没出生的时期，许多人都热衷于像素风格的游戏。Toshi如今供职于英国的Monotype公司，是一名字体设计师，这种逐渐显得陈旧的风格，始终是令人愉悦的。
“我幼年时便着迷于游戏里的布局，”Toshi谈到。“直到三年前，我才留意到众多8像素等宽字体的样式，这得益于电子游戏《Idea》的视觉呈现。受日本某知名刊物的启发，他深入探究了七零至九零年代街机游戏的版式构造。搜集高达250像素的字体，随后逐一进行细致的归类和剖析，Toshi现已出版了一部记录这项宏大工作的书籍。
泰晤士出版公司出版的Leo Field设计的《街机游戏排版》收录了四篇图文并茂的电子游戏排版理论文章和实践案例，还探讨了设计师们遇到的困境与收获。“8像素的等宽字体是个严苛的约束，”Toshi补充说。即便如此，依然能发现设计师们在字体种类上实现了突破。Toshi持一种看法，认为约束能够催生创新思维，他本人曾这样评述，“这本书便是一个恰当的证明。”
书里的所有文字都是作者独立完成，没有印刷师傅协助，这说明八像素格式的易操作性。我想号召每位读者，也动手给自己制作一份，Toshi在评价这本书的激励作用时这样讲。目前任何地方都找不到这样的书，但这并非因为大家没兴趣。这些年Toshi看到人们围绕这本书的构想热烈交流，他深受触动，意识到这并非易事。准备这本书需要达到跟研究生学位同等的研究深度，同时还要精通游戏、科技和设计领域。
设计街机游戏版面的创作者，其任务要体现游戏宗旨，就是实现“短暂乐趣”，而非长时间家庭娱乐设备。所以，这类字体通常色彩斑斓且耀眼，同时搭配欢快的音乐和有趣的画面。以这本书为例，它是一限量版出版物，其特色源自吃豆人、超级冲刺和疯狂大理石等广受欢迎的游戏，也包括一些知名度不高的游戏，这些游戏有助于深入认识字母表的技术构造。
“我并非只想记录字体，”Toshi最后补充，“我更希望让大众了解这个系列最出色的部分。他甚至预见到，未来不久，彩色像素字体将出现在独立游戏里，同时也会出现在其他各类游戏相关媒体和产品上。”
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